ブーレ ホ短調 BWV996

「リュート組曲第1番」と呼ばれるBWV 996

《ブーレ ホ短調 BWV 996》は、J.S.バッハの《組曲 ホ短調 BWV 996》の第5曲にあたります。

この組曲は現在、しばしば《リュート組曲第1番》と呼ばれています。ただし、この名称や「第1番」という番号をバッハ自身が付けたわけではありません。

20世紀にリュート奏者・研究者のハンス・ダゴベルト・ブルーガー（Hans Dagobert Bruger, 1894–1932）がバッハのいわゆるリュート作品をまとめて校訂・出版し、その中で用いた番号付けが広く定着したものです。

BWV 996は、プレリュード、アルマンド、クーラント、サラバンド、ブーレ、ジーグの6曲から構成されています。バロック時代の組曲らしく、それぞれ性格の異なる舞曲をひとつの作品としてまとめた構成になっています。

本当に「リュートのための曲」だったのか？

BWV 996は長く「リュート組曲」として親しまれてきましたが、実はバッハが通常のリュートのために作曲したと断定できる作品ではありません。

現存する写譜のひとつには、aufs Lauten Werckという記載があります。これは一般的なリュートではなく、リュートに似た柔らかな響きを持つ鍵盤楽器「ラウテンヴェルク（リュート・チェンバロ）」を意味すると考えられており、現在ではBWV 996がこの楽器のために書かれた可能性も指摘されています。

一方で、その音楽は撥弦楽器との相性も非常によく、現在ではリュートだけでなくクラシックギターのレパートリーとしても広く定着しています。

組曲の中でも特に有名な《ブーレ》

6つの楽章の中でも、特に単独で演奏される機会が多いのが第5曲の《ブーレ》です。

ブーレはフランスに由来する舞曲で、一般に2拍子系の軽快なリズムを持ち、弱拍から始まることを特徴とします。この曲も短いアウフタクトから勢いよく始まり、大きく前半と後半に分かれる二部形式で書かれています。

非常にコンパクトな作品ですが、バッハらしい対位法的な書法が凝縮されており、現在ではクラシックギターで演奏されるバッハ作品の中でも特に親しまれている一曲となっています。

「メロディ＋伴奏」ではない二声の音楽

このブーレの大きな特徴が、二つの声部がそれぞれ独立した旋律を持ちながら同時に進んでいくことです。

一般的な「上の音がメロディ、下の音が伴奏」という関係とは少し異なり、高音側の声部も低音側の声部も、それぞれが旋律として意味を持っています。

一方の声部が上昇するともう一方が下降したり、一方のフレーズをもう一方が受け取るように動いたりと、二つの旋律が会話をしながらひとつの音楽を作っていくのがこの作品の面白さです。

ギターではこの二つの声部を1人で同時に演奏することになるため、単にすべての音を正確に弾くだけでなく、それぞれのラインを独立して聞かせることが重要になります。

このクラシックギター・アレンジについて

このクラシックギター版では、原曲の二声の動きや曲の構成を基本的にそのまま活かした、オーソドックスなアレンジとしています。

ギターで自然に演奏できるよう運指を整えながらも、上声と低声がそれぞれ独立して動く、バッハらしい対位法的な特徴をできるだけそのまま感じられる構成としています。